2014艺术巴塞尔观察

    在市场向全球扩张的同时，为了保留瑞士本部经典的地位，巴塞尔别无选择，必须把展会打造得更加像样。事实上每一年的巴塞尔都在各个细节上更加完善，不断树立行业新的标杆，但今年巴塞尔的动作明显幅度增大了。为了打造更具规模的展示区，艺术巴塞尔此次将1号展厅扩建，并邀请本地知名的建筑大师Herzog&de Meuron进行设计，这个极具未来感的空间是为近几年越来越受关注的“艺术无限”单元而打造的。 ...【详细】

    尽管有的画廊一年中还同时参加了香港巴塞尔和迈阿密巴塞尔艺博会，但留给巴塞尔本部的作品总是最好的。这也是世界顶级藏家以及预备增加馆藏的美术馆馆长们不会错过巴塞尔本部展会的原因。尤其受今年5月纽约拍卖走高的影响，今年来到巴塞尔的藏家普遍反应都很“饥渴”。 ...【详细】

    对大多人来说，来到巴塞尔并不一定为了收藏，而是因为这里提供了最全面的世界当代艺术发展的新动向信息。独立策展人顾振清每年都会自费到巴塞尔去看展，原因很简单：“他们对全球艺术的发展动态非常敏锐，好的艺术家在这里几乎是没有遗漏地出现，只要在威尼斯双年展和卡塞尔文献展等展出的比较出彩的新秀，都会很快地来到巴塞尔展场。” ...【详细】

    然而不得不说，巴塞尔所建立的价值体系，依然是欧美为中心的。“即便是说并不想垄断权力话语和定价权，商业帝国的这种全球扩张肯定会带来一个统一的机制，一个标准化的价格系统，这种东西对第三世界国家成长的画廊，收藏家、机构来说，不得不选择接受洗礼，否则你就会变成系统外的边缘。”独立策展人顾振清说。 ...【详细】

    今年首次参加瑞士巴塞尔的AYE画廊是以季大纯的个展参加的Feature单元，事实上，这是AYE画廊第二次递交的申请。画廊负责人晏青在接受记者采访时谈到：“对于中国的画廊甚至是亚洲的画廊，首次参加巴塞尔，普遍都是从参加Feature单元开始的，因为主展场一般是很难进去的。”

    最早作为中国人开设的画廊进军巴塞尔的应该是郑胜天95年在温哥华的一个画廊：精艺轩。他本人对中国当代艺术的推动可以追溯到浙江美院时期，许江、黄永砯等人便是他招进来的文革后最早的一批艺术学子。90年代开设画廊，他已经有意识地在推中国的当代艺术家，成为最早在国外推广中国当代艺术家的机构。当时画廊推广的艺术家：黄永砯、陈真、郑国谷、汪建伟等，都已经成为现在非常重要的中国当代艺术家。...【详细】

    麦勒画廊的北京艺术总监赵梦卓则表示：“我们画廊基本上不在艺博会上面带老的作品，都是艺术家近两年左右创作的作品，除了像王兴伟这样的艺术家出作品很慢，几乎没有新的作品，我们考虑到推广的因素会带他的老的作品。因为在去年他尤伦斯个展之后就没有个展，只能靠艺博会了，这次带去巴塞尔的就是画廊自己收藏的两件老的作品”。...【详细】

    今年参加瑞士巴塞尔的这几家画廊，也都参加了今年香港的巴塞尔。晏青谈到：“每个艺博会针对的对象是不同的，巴塞尔肯定是全世界的藏家，香港的艺博会可能针对亚洲的藏家。所以我们会针对不同区域的藏家来选择不同的艺术家，在香港我们参加的是他的画廊展区，带去的艺术家和作品会比较多;在巴塞尔今年是第一次参加，又是Feature单元，所以不发生冲突”。...【详细】