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【编者按】2013年1月14日，柒舍雅集第二回研讨会在北京美丽道艺术中心举行，从每位艺术家个案逐一展开讨论，展现每个艺术家如何形成今天的绘画面貌，分析作品与现实之间的关系，以便通过对每位艺术家个案，对70后的多元性和复杂特征进行解析。这次雅昌圆桌每位艺术家个体与现实之间的关系是无法割裂的，水墨语言当代性并非空穴来风，离不开所受教育的传承、艺术家的时代背景、个体的差异。 在此之前的2012年11月5日，雅昌圆桌柒舍雅集70后当代中国画研究在黑桥艺术区举行了第一次研讨会，从柒舍雅集缘起、时代背景，中国画当前发展的状态、出现的问题方面展开。对当代水墨个人化语言差异、70后当代水墨时间的节点以及市场等等问题提出了大家的看法。 【雅昌圆桌】：雅昌艺术网2012年5月份开始新设重要项目。圆桌为雅昌研究院下常设论坛项目。我们通过邀请雅昌研究院资深顾问、艺术领域领袖、事件当事人，以小型沙龙式研讨会方式，对艺术类热点话题、学术现象、以及数据研究报告等等，进行解读、分析，以期对艺术行业的趋势、规律作出专业见解和发布。 |
本期圆桌嘉宾：
本期圆桌话题：“柒舍雅集70’后当代中国画研究 |
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刘进安：目前画家在创作中背负了太多中国画家在创作过程当中背负了太多，比如传统与当代、中国与西方。中西问题一直存在，到现在也没有梳理清楚。中国传统与现代的问题也在背负，没有梳理清楚·【详细】 |
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张英剑：当代水墨的社会影响力弱于传统水墨当买家看一个当代水墨，旁边放着一幅传统书画，感觉当代水墨创作在表达的力度上总体显得较弱些，虽然样式、图式很新，但是综合感觉，打动你的成份就不如传统·【详细】 |
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谭军：围绕传统、个体、绘画本体创作传统、个体、绘画本体是我的三个核心问题。传统是我的技能、知识，我是一个有手艺的人，手艺需要不断地学习和调整。我学了很多东西，但不见得要都摆弄出来·【详细】 |
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杜小同：我的画都跟我平时的生活有关联不管是传统或当代，我所有的这些画都跟我平时的生活有关，可能不是一个具体的场景，但是一定是在你身边画的这种或者是你目击过一些场景，通过回忆自己编造·【详细】 |
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徐加存：从纠结、焦虑到安静《握手》系列和《被监控的风景》有关系，不安全感，可能我来到北京那几年还是不太稳定的心态，感觉有一点孤单，人与人之间，包括握手时，虽然保持微笑，但还是有一种距离感·【详细】 |
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王煜：从反叛到自我的蜕变2001年《面孔》本科毕业创作画了一百多个图像，本科、研究生都在鲁美。对命题式创作的反叛和质疑，觉得那种东西不能记录最真实的瞬间变化，因为水墨有一个时间限制，会把最好时间留住·【详细】 |
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文人画在中国传统绘画过程中只是一个阶段，唐、宋院体造型方式应是一种主流，而不仅仅用一种笔墨概念解释它，它所能表现的外延含义更大、更丰富，我个人更倾向于凝重、单纯的东西·【详细】 |
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孙浩:写生可以变成自己的创作我的创作，一些是来源于我的学院派背景，在美院上课、求学的过程中带来的一种创作体会；另一部分是来源于个人生存体验，还有一部分是通过与大家一起做展、交流过程中得来的很多体会·【详细】 |
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刘进安：目前阶段让世界系统地了解中国更重要今天看了他们的一些作品，每一个画家都是按照自己的特点，包括成长的经验、学习的路途，都按照自己的方式敢于说真话，这个在中国绘画里边是挺不容易的。我觉得所谓当代艺术第一要素是敢说真话，坚持自己的观点·【详细】 |
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裴刚:希望持续关注当代中国画的发展和变化今天的雅集大家每个人都从学院毕业开始讲到现在，给我的感觉是有非常饱满的创造力，不管是形式、对语言的探索也好。柒舍雅集作为雅昌圆桌的项目，包括今天、上次，包括以后，希望每次的积累形成非常有价值的文献·【详细】 |
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| [雅昌圆桌]刘进安：目前画家在创作中背负了太多 | [雅昌圆桌]张英剑：当代水墨的社会影响力弱于传统水墨 |
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| [雅昌圆桌]刘琦：从大文化去理解中国画造型 | [雅昌圆桌]孙浩：写生是不是可以变成自己的创作 |
| [雅昌圆桌]刘进安：目前阶段让世界系统地了解中国更重要 | 【艺术玩家】杜小同的水墨琴缘 |
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