王克举：追求绘画本色的单纯性

雅昌艺术网：首先请王老师讲一下您本人首轮艺术品鉴证备案的情况？

王克举：鉴证备案是对作品真伪的一个很全面、科学，也很有深度的鉴定，是对收藏家或者是对画家负责的重要工作。这次鉴证备案的作品有十几张，整体的流程严密，不是以往单纯靠眼力看一个画家的作品，而是结合采用现在的高科技技术，保真的程度既全面又权威。

雅昌艺术网：市场上何时出现王老师的假作？有些临摹的程度是从技法、造型上看出来的？

王克举：假作很早就有，以前都要给拍卖行打电话，有时打几次电话才会去掉。那些假画一看就不是我的作品，但签着我的名字。有一些是从我的画册上临摹的。比如我曾经画过一幅《棉花》题材的作品，原本是一张140x160却临摹成一副50x60的，猛一看是我画的，但是只有我清楚。造型上，构图上，包括色彩上一看就看出来了，属于低仿。画家自己很明白画面的节奏、锐度，一般人是临不出这种感觉来的。包括色彩细微的差异，临画的人就是照葫芦画瓢地临下来，不会从全局的考虑，也体会不到一些细微的处理。

雅昌艺术网：虽然您画的是油画，但在创作中一直强调中国传统的书写、写意的感觉，这种多年的创作你应该是会有自己很深的一个体会？

王克举：看一幅画不是看画的像什么，而是通过形、色、虚实和笔触，来抒发一种情绪，这种情绪就像我们看草书一样，可能看不懂写的具体是什么内容，但能感觉到书写者的精神状态，颤抖的感觉，这是性情的真实流露和情绪的渲染。他不同于叙事性的写实绘画，有空间、体积、有空间深度，还要讲故事。因此绘画性就会受制于一些自然规律表达的制约。比如画一棵树，树干就有受光面、背光面，一座房屋有受光、背光，还要考虑天光环境色光源色等。如此下来势必影响主观色的介入。主观色既是画面色也是情绪色，有时这些自然规律会与情绪表现向悖的。对自然规律的遵守和对艺术表现力的探索，是界定绘画的叙事和表现性质的分水岭。

　　在我目前的画面中，我正试图用单纯的形色等因素在不依赖具象形的基础上，从视觉上就有情绪的传达。画的准不准像不像，都不是我最终的要求，心情的释放是我的目的。在慢慢的绘画追求中也逐渐清晰了自己的性情特征。我喜欢单纯、热烈、阳光。比如我画风景画，会考虑尽量去掉人为景象的部分，越是自然的越单纯；在艺术处理方面越是绘画的越是本色的。