AAC艺术中国月度观察报告（2014.07）

导言

　　“AAC艺术中国应该是个什么样的奖项？”高名潞先生提了这样一个问题。在很多轮激烈争论后，大家的共识是“坚持知识分子的独立性、学术性和社会责任感。”好的评选应该是一个尺度。这个尺度能确立标准，能检讨现实，能丈量情感，能洞彻人心。它是我们坚守的底线，是我们视如珍宝的价值中枢。2014年，AAC艺术中国将为读者带来更为精准和全面的艺术行业标尺。从eBay与蘇富比宣布将合作发展极具创意的网上平台到故宫博物院院长单霁翔与克里姆林宫博物馆馆长加加林娜代表双方在北京签订战略合作协议；从香港当代水墨艺术展到“因地制宜”两岸四地艺术交流计划；7月艺术圈精彩纷呈。

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eBay与蘇富比宣布合作: 14日，eBay与苏富比宣布，将合作发展极具创意的网上平台，让全球用户更轻松地发掘、浏览及竞投顶尖艺术品、古董及各式收藏品。eBay是全球网上购物巨擘，而苏富比则是享誉国际的殿堂级艺术拍卖行，业内称，此番动作标志着两大业界翘楚的联手合作。
故宫和莫斯科克里姆林宫博物馆在北京签署战略合作协议: 3日，故宫博物院院长单霁翔与克里姆林宫博物馆馆长加加林娜代表双方在北京签订战略合作协议，今后双方将在文物展览、文物保护、科学研究等方面展开全方位合作。这标志着双方自2006年开始的合作进入了更高的阶段。
季涛起诉杨丹霞：杨丹霞须公开道歉: 2014年4月，季涛以杨丹霞在微博上发布的内容使其名誉受到损害为由提起诉讼，要求判令杨丹霞立即停止对其本人的侵权行为，删除在新浪微博发布的针对他本人的侵权言论;判令杨丹霞在其新浪微博首页发布向他道歉的道歉函;判令被告杨丹霞赔偿他本人经济损失即公证费3065元。
李宝玖退学事件: 一部直指中国艺术教育问题的短片《走进天津美院》，自从7月3日被传到各大视频网站之后，迅速在微博、微信、人人网等交互媒体上被疯狂转发。短片纪录了李宝玖向周围同学征询了他们对学校教育问题的意见之后，向学校提出“学校应该向我和我的同学道歉”的要求。
明成化斗彩鸡缸杯完成交接: 据中新社报道，今年4月8日，一只绘有公鸡、母鸡领幼雏于花石间觅食“天伦”图、小如掌中物的鸡缸杯在香港苏富比拍卖行以总成交价2.8124亿港币拍出，刷新中国瓷器世界拍卖纪录，买家为上海收藏家刘益谦。
雅昌荣获“新星杯”2013年度印刷行业十佳出版印刷企业称号: 2014年7月16日，由慧聪印刷网主办，中国印刷及设备器材工业协会、中国印刷技术协会、北京印刷协会、上海市印刷协会鼎力支持的“新星杯”2013年度印刷行业十大/十佳活动颁奖典礼在北京慧聪产业园隆重举行，其中，雅昌文化集团荣获“新星杯”2013年度印刷行业十佳出版印刷企业称号。
艺术家田原在深圳逝世: 7月19日，著名书画家、国家一级美术师田原因病经多方医治无效在深圳逝世，享年90岁。因艺术世界涉猎广泛，被人们誉为“全能艺术家”、“艺苑怪才”。

: eBay与蘇富比宣布合作

: “新星杯”2013年度印刷行业十大/十佳活动颁奖典礼

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香港当代水墨艺术展

此次在北京画院推出的王无邪、王秋童、何百里、黄孝逵、沈平、熊海、林天行、陈镜田八位香港艺术家的数十件新作，将是一个非常值得期待的展览。
虚拟的质变 5+5

Metamorphosis of the Virtual 5 + 5：展览展出虚拟和互动的艺术装置，包括几组特别为chi K11美术馆所创作的作品，将带领观者投入震撼且多感官的旅程。
“因地制宜”两岸四地

本届交流计划主策展人为冯博一，以及四地策展人。共邀请两岸四地13位艺术家参展，作品将呈现两岸四地艺术家对各地区的了解、认知。
“澄怀味象”中国画院展Ⅲ

此次院展是画家们经历两年多的思考与积累，走入山川、厂矿和乡村，去感知和品尝生活中丰厚的酸甜苦辣，以最深的感触画出“天地之大美”。
明四大家特展-唐寅

唐寅工诗善画，作品题材多元，刻划细腻生动。书法取法元代赵孟頫，并上溯唐代李邕、颜真卿，以行书树立个人面貌，然为画名所掩，传世不多。

青年艺术家 更多 >>

李明

李明的作品，具有鲜明的个人特征。初看下来，单色调的背景衬托着颜色丰富的衣物，平静静谧，形成了与喧嚣现实生活的对比。
彭丕

看到彭丕的画作，让人感觉到一种老油画的感觉，在厚厚的颜料下面有一颗对创作朴实的心，这在现代喧嚣的社会中显得难能可贵。
王波

王波喜欢涂绘，也勤于涂绘，在长年的涂绘过程中，越来越得心应手。他随时在捕捉自己生活中的瞬间体会，把它们转化成艺术作品。
吴笛

吴笛善于挖掘他人内心“古怪”的想法，作品中宗教气息与人们悲惨境遇相交织，充满神秘主义色彩的同时又折射出人们现实的境遇。
张如怡

张如怡刻画出一个个线条的矩阵，植入被抽象的形体，用一种极端理性的叙述方法表达生活在当下的年轻人在成长的现实中内心的感受。

艺术家·油画类 更多 >>

鈡飙

钟飙后来的绘画放弃了嘲弄和谴责；取而代之的是，艺术家利用艺术品、电子媒体以及展示牌等等载体里过去和现在的符号，通过规模化的视觉对立谱写了异样的乐章，城市室内和外景被尖锐且清晰的照相写实主义风格塑造。
吴笛笛

吴笛笛对自然的探索则富有诗意，其作品省略了背景，于是将我们的视线引领到常常被忽视的自然具体形态之中。本次展览作品中，她的创作重点是竹子。通过对竹子特性的研究，包括折断、扭转和弯曲，表现出竹子的弹性及韧性。
史晶

史晶的绘画手法总不失带给我们带来惊喜，使观者通过这种创作方法来见证大自然的雄伟。乍一看，他的油画色调单一，或是一片漆黑或是一片雪白。而当观者转换其视角，星球、山峦、雄伟的建筑或人像便会映入眼帘，时隐时现。
段建伟

段建伟逐渐由过往那种更现实的、形象生动的、带有叙事性质也离生活更近的绘画让渡到一种更加含蓄和精神化的表达。欧洲中世纪宗教人物绘画中那种不注重真实空间描绘和色彩关系，强调形象和色彩象征性的手法被他融入到自身绘画中。

艺术家·雕塑类 更多 >>

张大力

本次展览是张大力从2010年至今，对“现实主义”这个关键词理解的再次更新，在对中国现实进行了极致的反思和批判之后，艺术家开始了对内心世界的挖掘。
王钟

王钟近几年来不断完善的雕塑和装置系列作品，这系列构成王钟在雕塑形体和装置语言方面的完整实践，及他作为艺术家对当前社会环境和时代状况的判断和态度。
白明

此次展览是该博物馆首次接受中国本土艺术家个展，被认为是当代艺术走向世界艺术殿堂的重要标志，体现了世界顶级博物馆对艺术家艺术创作水准的重视和认可。
刘永刚

此次展出的绘画雕塑作品造型，主要由十二地支字形和动物形象结合而成。刘永刚的作品在创作上既有平面的水墨绘画，同时又通过立体的雕塑来反映生肖文化。

艺术家·水墨类 更多 >>

阿海

他画的人物既像是现实中人，也像是幻觉中人，这种特征使作品具有一种矛盾和犹豫的气质，也正是艺术恰如其分的诗意。
周矩敏

周矩敏的水墨花鸟画落墨为格，略施淡彩；用笔自然不做谨慎描摹，以韵取胜，传达出自然界中花鸟之神韵。
王天德

他最新创作的《后山图》系列中，将“火灼与水墨”山水直接与碑文拓片或古代书法原作对接，体现出浓郁的艺术史风格。
崔兆礼

崔兆礼的大写意山水画，能收能放，繁简似如，行云流水，解衣磅礴；在物象选择上，信手拈来，勾画合度。
宋陵

宋陵所有作品等同于格里耶的镜子，既是喃喃自语的叙述主体，也是叙述的客体；能自我审视，能与社会艺术史相互观照。

艺术家·书法类 更多 >>

曾宓

曾宓的绘画作品在立足于传统的同时，也借鉴吸收西画中那些能增强中国画表现力的有益成份，来充实丰富自己的画面构成。
李啸

展出李啸近期创作的书法精品百余件，主要为精微小字作品。李啸将魏碑、墓志与唐楷相结合，在结字、笔法上互相融通。
黄惇

黄惇注重艺术创作与理论研究并重。主要研究领域为中国传统艺术史、中国书法史论、中国篆刻艺术史论，并擅长书法篆刻。
林剑丹

林剑丹的篆刻的特点在于尊古，追求清雅，取法秦汉印风，善守而不俗，能违而不怪，守违并遣，和奇相兼，温厚是寄。
言恭达

言恭达的草书以旭素为基，强化线条的纯粹性及由对篆籀气的崇尚所带来的力量感，又引入空间结构意识强化草书的空间表现。

艺术家·摄影类 更多 >>

杭鸣峙

摄影家杭鸣峙为世间迷人的景色风物做肖像，原本属于记录性的摄影语境。在貌似纪实的黑白画面里，充满摄影家对对象的寻找、理解、着迷和眷恋。这些对象都具有强烈的文化和审美感受。
荣荣

在《妻有物语》中，荣荣&映里继续这自2000年以来的前所未有的尝试，记录表他们共同生活并不仅仅是影像记录而是灵魂的史诗。他们感受到了那里的四季，也常带着他们的小孩参与拍摄。
杨发维

在社会进步的车轮，在碾压出一条条新路的同时，老路渐渐荒凉。杨发维摄影作品展“重描淡写”展出杨发维2012年以来在湖北乡村记录、创作的百件作品中精心挑选出二十余件作品。

艺术家·装置多媒体类 更多 >>

李景湖

7月26日，李景湖个展“时间就是金钱”在798艺术区魔金石空间开幕。本次展览也是继“效率就是金钱”之后的又一全新力作展览，本次展览将呈现李景湖的全新作品。
林科

2014年7月26日，林科首次个展亮相杨画廊。展览题目《LinK》既是林科的拼音，也是互联网语汇当中“链接”的意思，展览展出了他从2010年到现在的一系列作品。
邱黯雄

7月26日，“这个夏天我们爱影像”在佩斯北京开幕，艺术家邱黯雄以动画做为艺术语言，在新作《蛋糕》中用造型性与物质感极强的语言来描述一场残酷而充满多义性的角力。
王海元

不合时宜：王海元新作展2014年7月12日在798荔空间开幕。王海元这次的个展是针对荔空间环境做的精典空间案例，这是他对“空间”语言的个性表达。展览包括摄影、短片、设计等。
王思顺

王思顺个展“不但…而且…”于7月5日在义乌空间开幕。“性格内敛，不流于表象”的王思顺，此次参展作品的主体是个膨胀螺栓，可以隐瞒自己的意义让外人发出许多疑问。
郑国谷

7月12日郑国谷个展“磁振成影”在当代唐人艺术中心举办。此次“磁振成影”个展，是郑国谷对于生命维度方式的多样性探索。并力图用他的创作表达对艺术、社会、人的思考。

策展人 更多 >>

冯博一

参展艺术家在每一站的迁移与体验中，进行“就地创作、就地展示”，使作品携带有对四地不同文化的认知与痕迹。同时，也使四地的观众了解艺术家建构、完成作品的过程。
顾振清

“原乡”是1980年代以来中国现当代艺术家苦苦追寻的一种脱胎于自身人文传统和文化主体性的人类精神新家园。此次展览每件作品都诠释出当代艺术家对中国传统价值的独特认识。
彭锋

展览从解构当下水墨形式语言出发，通过对于当代水墨的研究来试图解放水墨创作的边界。展出了近30位当代水墨艺术家的作品，乎反映出当下当代水墨的发展面貌。
夏季风

展览名称“重现的镜子”源自于法国“新小说”主将罗布-格里耶的自传书名。作为人类制造的用以复制自身形象的器具，镜子有一般器物少有的哲学思辨属性，既能自我审视又能相互观照。
夏可君

展览从四个方面对当代艺术展开完整的思考：从现代性的哲学问题，即波德莱尔所言的短暂无常与永恒持久的现代性生活的双重性出发，讨论能否以“自然”作为中介，来连接有限与无限?

艺术出版物 更多 >>

画出来的箴言：艺术理论的现代臆造

作者用成熟的写作技巧和犀利的语言风格对艺术界各种弊端进行揭示，令读者在莞尔之余又平添了更深的思考。正如《纽约时报》称赞的那样：也许是沃尔夫迄今为止最为成功的社会批评之作”。
燎原说画——近看西方现当代艺术

作者以其独特的艺术实践和“亦正亦邪”的叙述风格为我们提供了看待西方艺术的独特角度，西方艺术也因此呈现出别样的风貌。
21世纪的徐悲鸿研究及中国美术发展

该书集结了海内外学者们对徐悲鸿艺术进行中外比较研究的成果，以国际视角探讨徐悲鸿在中外艺术交流与对话中的地位和作用，体现了对徐悲鸿艺术问题的深刻思考和较高的研究水平。
设计：为了爱犬

这是一系列将难舍眷恋与神奇灵感集结在一起的动人作品，一个深入探索人与宠物之间设计可能性的大胆尝试。

艺术中的理性

推荐理由：作者将艺术的创造活动与人的深层生物学需求及社会经验的累积联系到一起，又将艺术的审美价值与道德价值联系到一起，对西方现代美学进行了独到的解读，堪称该领域研究的经典之作。
中国古代书画印象式批评研究

该书通过对中国古代书画与思想文化的全面阐述与思考，进而对中国古代书画印象式批评的主体特征、思维方式、话语形式及典型表现形式等方面进行了论述，为该学科研究提供了重要参考。
中国原生艺术手记

本书探讨和梳理了中国原生艺术发展脉络与现状，具有开先河的理论指导价值，有助于中国当代艺术界和相关学者去研究中国原生艺术的内在机理，对推动原生艺术在21世纪发展进程中起到了重要的作用。
追寻记忆：民国以来中国美术问题思考

该书集研究性、史料性、亲历性与文献性于一体，从不同角度和层面真实地展现了近六十年中国当代美术史，回顾值得借鉴与思考的艺术史记忆，成为中国美术、美术教育和美术理论研究的重要基础。

最具中国影响力的外国艺术家 更多 >>

奥斯瓦尔多-瓜亚萨明

他以女性为主要题材的作品，所体现出的足以穿越时空的慈悲、宽容、平和之美，使他在同时代艺术家中脱颖而出，被认为是继罗丹之后，世界十大当代雕塑大师之一。
尤里-卡留塔

卡留塔的作品既代表着一种来自传统的经典，又体现着追随内心的情感体验。展览展出尤里-卡留塔约100件油画作品，观众欣赏到了尤里-卡留塔写意的色彩与构图和独特的写实绘画语言。
原研哉

原研哉以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找其设计被需要的所在，并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。

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