笔墨精神·时代华章

唐张彦远“论画六法”云：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形似，皆本于立意而归于用笔。”所谓“归于用笔”，即笔也、墨也；所谓“立意”，即心象、精神也。此论一出，千年不易。简单看，笔墨就是线条墨色，是勾皴点染，是浓淡干湿、阴阳向背、实虚疏密……但实际上统摄笔墨者，是心意、心象、精神的流动，是古人所讲的气、元神、真宰，是“融化物我，达意畅神”，是用笔墨经营物我通达一体的精神境界。心，无境、无意、无情、无气、无元神、无真宰，何来笔墨？笔墨的陈腐乏味、了无生机、千篇一律，其实是心境、心象、心意的陈腐乏味、了无生机、千篇一律，是心源、心意、心情的枯竭、死寂和窒息。
欲救笔墨，得先救心、救意、救情。有大心大意大情，自然厚积薄发、心源泉涌、不竭如喷。何以救心、救意、救情？惟今日百年变局之情状叠出，冲决不已，中华民族伟大复兴正处在要紧的突围、登顶的时刻，生活的洪流、历史的洪流、人民和社会的洪流，这时代心源的大心大意大情，正惊涛拍岸，一往无前，如虎跳狮吼。我们一己之生命，能不感受到这伟大力量的律动？我们的笔墨，怎能不千变万化、浓墨重彩以状大时代之形？
清人石涛曰：“笔墨当随时代”。笔墨技术之改革，人文精神之嬗变，当代中国画，以何种笔墨、何等精神传达时代之华彩？斯即历代风流演进，后浪推拥前浪之根本动力。工笔、写意之区分，纸本、绢本、画瓷、画壁之不同，材料、手段更迭，笔墨之变，脉络繁复，其内在的精神，流贯着中华文化五千年文化，但终究要汇归于涛涛之当代，赋诸今人之笔端，随时代之变而变。而真正的丹青国手，正是那些在时代生活的汪洋激流中的奋泳者、弄潮儿。习近平总书记说：“文运同国运相牵，文脉同国脉相连，文化兴则国运兴，文化强则民族强。”笔墨亦大事因缘也！笔墨欲新，精神欲新，其人文血脉亦当提升至前所未有之高度，扎根人民、扎根生活，必然要取材火热现实，沉浸在时代的共同奋斗、探索、前行中。
笔墨精神·时代华章”主题性中国画创作，立足中国艺术研究院之学术基础，邀约中国艺术研究院部分专职画家和特约研究员73人参加，于中优选近百幅作品，作成此展。所选画作，积极回应时代之呼唤，重品格与意境之追求，力追“意在笔先，游心象外”之高妙；强调以形写神、形神兼备之笔墨运用，反复锤炼，以传神的艺术形象传达心之所向；重视技法表现而勿死于雕虫章句，以传统为宗而不囿于陈词滥调，取时代造化，气蕴生机，寓个性化的艺术理解于创造里，在勾、皴、点、染中，力求有新的美学阐释。
中国画立足世界画坛而独领风骚，以其出自中华民族之性格、心理、情感、意蕴、气质、精神，其所秉承之文化精神源远流长、独一无二。每一笔独造，每一次探索，无论成败，问题与成绩并存，创造性与保守性都在所不免。唯激励创作之充沛激情、不舍追求，正是其间一缕芳馨，欲藉全国巡回展，与各方优秀艺术家广泛交流，它山之石以攻玉，切磋琢磨，共续中国画之华章。 是为序。

韩子勇
中国艺术研究院院长
中国工艺美术馆馆长
2021年11月29日