格里查依是俄罗斯画坛享有盛名的风景画家，1937年毕业于当时的全俄美术学院(即后来的列宾美术学院)。早期曾从事人物肖像创作，由于他对风景画一往情深，此后他的创作生涯主要与俄罗斯大自然联系在一起。

格里查依的《在日古利——风暴的一天》...

格里查依是俄罗斯画坛享有盛名的风景画家，1937年毕业于当时的全俄美术学院(即后来的列宾美术学院)。早期曾从事人物肖像创作，由于他对风景画一往情深，此后他的创作生涯主要与俄罗斯大自然联系在一起。

格里查依的《在日古利——风暴的一天》和另一幅《牛群》，在1949年的全苏美术展览会上被特列恰可夫画廊收藏。《在日古利——风暴的一天》还被授予国家三等奖。

60年代以后，格里查依作为杰出风景画家而广为人知。他的风景画，除了画河流、原野、牧群、农舍之外，树木和森林也是他创作中常见的母题，他一度曾为树林深处的景色所迷恋,他在树林中发现了一个极其广阔、极其动人的世界。春夏秋冬、晨曦、黄昏、阴晴雨雪，在不同的季节和时间，他善于捕捉一瞬间的新鲜感受。

格里查依多思，画得佷慢，常常胸有成竹时才开始动笔，但动笔后又常常改变主意，把原来在画布上勾画出来的东西全部刮掉，重新开始。格里查依说：“当你开始作画时，面对干净的画布，就会产生美好的感觉。每次都会想，一定要把最好的想法付诸于画面。可是只要涂上头一个色块，立刻就会产生怀疑、痛苦，从而开始无穷尽的寻找。”他就是这样一个永不满足的艺术家。

格里查依既重视自然界情绪和气氛的营造，同时更注意这种情绪和气氛与自己内心感受的共鸣。有时，他自己不自觉地在同一个地方画同一个景色，而画出的境界竟大相径庭。他十分重视写生，他在写生时尽量画得具体、生动。在这一方面，他认真研究过19世纪末、20世纪初俄罗斯风景画大师如列维坦、谢洛夫、巴克赛耶夫和谢•盖拉西莫夫的作品。在他们的作品中，他看到了写生稿与创作之间的完美交融。

创作时，格里查依一般不预先在画布上用素描起稿，只用炭笔勾出最主要的线条和大的块面，他从头到尾用带色的画笔作画。他的风景画既有坚实的造型，又有丰富的色彩，空间的层次感也很强。他善于把细节组合成灵动的、有生气的整体。