【2014年度最大牌展览】

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  草间弥生：我的一个梦

  和通常开幕当天以后就冷冷清清的展览不同，展览不仅开幕当天有万人空巷之势头，往后长达3个月的展期里，草间奶奶的粉丝们从五湖四海汇集到上海当代艺术馆，平均日访客量达到3000多人。

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  蔡国强 《九级浪》

  开幕前，蔡国强在当代馆完成了作品《春夏秋冬》和《没有我们的外滩》的爆破；并且还完成了首个白日焰火作品，以“自然之死”为主题，分为“挽歌”、“追忆”、“慰藉”三幕。

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  罗曼－西格纳——1975-1989和现在

  他在作品中反复探讨重力、飞行、坠落等物理现象，运用最朴素的桌子、椅子、雨伞、气球等元素，制造荒诞却别有深意的连环故事。整个展览的视频全部需要用耳机来听。

【2014年度最高冷展览】

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  第八届深圳雕塑双年展

  展览由策展人马克-丹尼尔担任总策划，以“我们从未参与”的主题统领整个展览，展览作品都具有高度的公众性和参与性。展览地点也从OCAT深圳馆延伸到周边公共区域，甚至进入了深圳的地铁站，让深圳大众主动或被动地参与到了这个当代艺术展览之中。

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  第十届上海双年展“社会工厂”

  此次双年展以“社会工厂”为主题，展览中影像作品占相当大的比例，。虽说策展人希望观众能够慢下来，以此思考社会的缓慢改变，但大多数观众似乎并不买账，连连抱怨展览太过晦涩。圈内人士则直接把这个展览定义为“给美术馆馆长看的展览”。

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  民生M21美术馆开馆展“多重宇宙”

  开馆展“多重宇宙”阵容强大，邀请了来自中、法、美、日等12个国家的60多位(组)艺术家参展。联合策展人李振华却表示：“主题多重宇宙反映从量子力学到宇宙爆炸到人文哲学的思考，包含了很多人的交集，所以我更希望通过展览发现人与人之间的温暖和联系。”

【2014年度最神秘展览】

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  太平广记

  展览以“叙述” 作为策展方法与创作策略，展览中很大一片区域被布置成一片黑暗，从白双全引自鬼故事而创作的《弥散》，到陈界仁邀请乐生养老院工作人员追忆去世老人拍摄的影像《减噪世界》，整个展览被不少观众认为“鬼气十足”，却也不乏想象力。

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  嬗变”比尔-维奥拉个展

  比尔·维奥拉的影像装置作品关注人类的命运、死亡、出生和重生，带有强烈的宗教情怀。影像中的人物常常在极度压力下起降、运动和静止。但对于维奥拉而言，人的身体并不存在极限。也正因为如此，他的作品总会呈现出挑战常人所能想象和接受的视觉极限。

【2014年度最另类展览】 更多 >>

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  周洁个展：36天

  展览中，女艺术家裸睡在她创作的满是钢丝的床上。展厅地面铺有地毯，周洁编织的钢丝玩具、动物，有家的温馨，和冰冷的钢丝显得格格不入。当最温暖的床成为最危险的存在，又不得不作为生活的必需品使用时，周洁用装置和行为阐述了一种被多重解读的另类关系。

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  政纯办：全民健身

  艺术小组“政纯办”近年来一直在探讨他们的艺术与生活的关系。收集一起吃饭、娱乐的发票，一起回顾逝去的人民公社生活，邀请广州和美国的公众一起同做一件好事，把中国小区随处可见的健身器材搬到军械库，邀请那里的观众参与他们的“全民健身”活动……

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  不在图像中行动

  在这次展览里，精致的布展和灯光还在，只是当代艺术通行的三种作品都不在了，取而代之的是30多个艺术家用平实语言讲述自我的视频，以及太多看上去只能用物品形容的物品——这些物品看上去大多更像是某些证据，一些艺术家用想象力变更自己生活方式的证据。

【2014年度最炫酷展览】

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  2014国际新媒体艺术三年展

  展览分为“独白：物自体” 、“对白：器物之间” 、“合唱：物之会议” 3个部分。展览制造了太多吸引人的“奇观”，以一条腿达到永久平衡的沙发；自己癫狂震动的桌子；会呼吸的电脑、桌椅、电话、书本……

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  这个夏天我们爱影像

  一屏、两屏、多屏的影像，在画廊内部如同绘画一样并没有彼此隔离地挂在墙上，从技术取胜、故事取胜、到观念取胜，这个展览的确打开了人们对于影像艺术很多新的认识。

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  林科个展“Link”

  所有作品都和电脑屏幕有关，有的是与电脑界面相关的摄影作品，有的是用电脑录频软件创作的影像行为纪录作品。他发明了一种“光标的舞蹈”，操控着鼠标运动舞蹈，光标可触及之处可变化的内容，都配合着诙谐的电子乐舞蹈。

【2014年度最温情展览】

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  荣荣&映里：妻有物语

  去年7月，荣荣&映里推出了新作“妻有物语”，这次拍摄的地点从丈夫荣荣的国度中国，转移到了妻子映里的国度日本。他们选择在川端康成笔下《雪国》的原址生活和创作，拍摄的都是些简单的日常情景。在荣荣&映里精致的镜头下，时光仿佛变得粘稠。

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  肖全：我们这一代

  肖全历经十余年，完成了《我们这一代》这一系列图像典籍，并在成都当代美术馆举办了同名个展。北岛、姜文、陈凯歌、张晓刚、叶永青、毛旭辉……这些当年带给一代人青春梦想的“文艺青年”，他们的抗争与渴望，温情与坚定，在肖全的镜头下鲜活地存在着。

【2014年度最穿越、最刻苦、最古风展览】

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  最穿越“戴汉志：5000个名字”

  展览基于访谈和文献等研究资料，试图完整呈现他的人生遗产，内容包括他曾支持过的重要艺术家和由他们所构成的上世纪90年代的艺术生态。这些资料，不仅让人穿越到那个充满激情与理想的上世纪八九十年代，还会对当下中国对当代艺术生态发展根源更有了解。

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  最刻苦“复调II”

  “复调”以五年为基数，在全国范围内以田野考察的方式对“非体制”艺术家进行深度的调研并进行真实的呈现。被选中的16位艺术家全部为此展览创作了全新的作品。展览通过聚焦“成功、理想、立场、价值”等关键词展开，再一次向中国的艺术生态发问。

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  最古风“开门——王天德个展”

  展览除了经典的“烫山水”和他自藏的明代祝枝山碑文外，还有观念作品部分。他在展墙上凿开一块，将作品埋入其中封起，展览时只留下一片空白。展厅里还有四间他特制的名为明代、清代、近现代和当代的小屋子，每间屋子看上去都一样，唯有温度控制不同。

　　

2014年度最受关注机构：上海当代艺术博物馆

从蔡国强个展“九级浪”到第十届上海双年展，去年上海当代艺术博物馆集中了华东乃至全国艺术观众的注意力。不仅是在公众层面，在学术层面同样发挥着重要影响力。“CCAA中国当代艺术奖”选择在上海当代艺术博物馆呈现15年的汇报展。除了典型的当代艺术展览外，去年上海当代艺术博物馆还将触角伸向具有更广泛文化意义的领域。

2014年度最转型艺术机构：今日美术馆

去年一年今日美术馆在公众的视野中，呈现了和以往完全不同的面貌。几个今日美术馆自主策划的展览项目，一方面打破了视觉艺术与音乐、表演及生活的界限，另一方面也打破了美术馆以往留给人的肃穆、冷静的形象。

2014年度最平衡艺术机构：尤伦斯当代艺术中心

一方面是学术又风光的展览，另一面，艺术中心边缘那些含蓄又不乏创意的商业项目也如火如荼地进行着。地处798黄金地段，设计及艺术衍生品向来销售不俗的尤伦斯商店，从去年起开始以公共教育项目的方式将销售提升了一个位格。

2014年度最多元艺术机构：OCAT当代艺术中心

相继建立了OCAT深圳馆、上海馆、西安馆之后，OCAT的美术馆群落日益完善。今年6月，OCAT美术馆群还将再添新丁，OCAT北京馆在经过两年的筹备之后，也将正式开馆，其主要功能是以民间方式推动开放性的艺术史研究。据悉OCAT武汉馆目前也在筹备之中。

2014年度最国际范儿艺术机构：上海外滩美术馆

相比以往每年最多半数的国外艺术家展览来说，去年外滩美术馆年度三个展览之中，有两个都是国外艺术家的个展。而另一个展览“以退为进”虽然是中国艺术家为主的群展，策展人却是法国人杨天纳，整个展览也不可避免地带着吸引西方人对中国传统好奇心的味道。

2014年度最跨界艺术机构：天安时间当代艺术中心

“跨界”应该算是天安时间当代艺术中心的艺术总监翁菱小姐向来欣赏并擅长的了。过去一年里，天安时间当代艺术中心在跨界到尝试上又有里新拓展。“城南计划——前门东区2014”项目，集结了国内外一线建筑设计师、规划师、哲学家，共同对北京前门东区的改造展开想像、考察、探讨与实践，由此引发相关论坛、学术研讨，以及建筑设计规划展览。

上海当代艺术博物馆

今日美术馆

【年度忙碌策展人】

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  王春辰：拓展至全球的策展事业

  自从2012年被美国布罗德美术馆邀请为特约策展人，同年担任威尼斯双年展中国馆策展人之后，王春辰的策展事业从国内拓展至全球，仅2014年10月，他就在不到一个月的时间内绕地球飞了两圈，完成美国和法国的三个联展的策划。

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  吴洪亮：穿越传统与当代

  近年来北京画院美术馆举办的重要展览大多由吴洪亮亲自操刀，尤其是2014年的重要展览。在当代艺术方面，吴洪亮在2014年则策划了中国雕塑学会青年推介计划第二季的巡展、第八届AAC艺术·生态·观察巡回展、白话——刘庆和说等展览。

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  王璜生：身份的转换

  央美美术馆2014年的30多个展览都少不了王璜生的直接参与。作为策展人，王璜生在2014年担任策展人角色的主要包括“开今·借古”龙美术馆西安馆开馆展与中国当代摄影2009-2014两个大型展览。此外，2014年开始陆续将自己的作品呈现于各类展览中。

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  李振华：新媒体跨界展大咖

  从2014年1月下旬香港巴塞尔对外公布邀请策展人李振华担任策展人之后，就拉开了李振华整年度策展的大幕，直到2015年初的央美CAFAM未来展，整年都未停歇。李振华作为活跃于国际艺术平台上的策展人，多关注新媒体与公共空间的艺术。

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  高士明：策展的教学与实践

  高士明是对于老浙江美院的历史与传统以及85以来艺术的发展研究的颇为透彻的策展人。即使担任着中国美院跨媒体学院院长一职，他所执教的当代艺术研究及策展实践专业，对策展专业进行实际教学，但高士明依然是忙碌在策展一线的策展人。

【年度新星策展人】

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  刘礼宾：独树一帜的学术思路

  刘礼宾的展览一直遵守着学术的探讨与实验性，是一种独树一帜的严肃风格。7月，刘礼宾、鲁明军、胡斌三位策展人联合策划的2014中国青年艺术家推介展，以“旋构塔”作为主题，意在不断凝聚各方力量。“第三种批判”是刘礼宾提出的关于当代美术史发展的另外一个思路。

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  盛葳：从现象观察到个案研究

  盛葳从关注当代艺术的规律与现象梳理逐渐转向对艺术个案的研究。2014年度他策划的“从超现实主义到自动主义 苏新平艺术中的母题、自述与解释”就是一个很好的案例。6月份，他与王春辰、段君共同策划的“三界外”展览引起关注，是青年策展人相对于传统展览策划模式的实验。

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  杭春晓：从水墨转向观念 引发外媒关注

  多年来一直在研究传统书画，并关注水墨画与新工笔的策展人杭春晓，在2014年有开始向行为、观念艺术转向的苗头：一方面，他开始介入最引人注目的行为与观念艺术；另一方面，他依然策划了“新水墨切片”“世说新语”等水墨系列展览与涂少辉、李纲、王煜等艺术家的个展。

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  何桂彦：策展中强调社会学问题

  何桂彦对于当代艺术的关注颇为广泛，对于绘画、雕塑、版画亦或是抽象艺术都有深度研究，尤其对于当代油画的发展甚为了解，其中对于“社会风景”这一大主题的研究，是何桂彦近几年来一直在持续关注的话题，他策划的多个展览都围绕此主题进行延伸。

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  付晓东：忙碌的艺术家发现者

  作为空间站的总监，她近年来所关注的多是以实验艺术实践与思考的青年艺术家，例如她一直在助推的“双飞”小组。付晓东每个周末都成为特别忙碌的策展人，她总是穿梭于各类青年艺术家展览与活动中，尤其是关注偏实验性的艺术项目，而目的则是去发现具有潜力的艺术家。

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  鲍栋：抽象概念中的抽象

  策展人鲍栋并不是活跃在各大社交场合的策展人，他就像他的展览那样严肃、低调，他更愿意致力于艺术史论研究和批评写作。2014年，鲍栋策划的展览包括“积极空间”展、“世界砼”群展，轻抽象的星丛”群展，“第三世界的世界III”群展等，从展览主题看就变得抽象起来。

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  柳淳风：体制内与体制外的结合

  作为美术馆体制内的策展人，柳淳风已呈现出成熟策展人的节奏。作为2014釜山双年展的中方策展人，柳淳风将展览翻译为“观海中”。在中国美术馆的展览中，主要参与了庆贺中华人民共和国成立65周年经典作品展与国际新媒体艺术三年展的工作。

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  崔灿灿：话题制造者

  作为青年策展人中的新锐，他一直关注当下青年艺术家的实验艺术形态。2014，从无人生还小组的“相声专场”到张玥个展再到他与孙原彭禹共同策划的“不在图像中行动”，都充满了吸引人眼球的野生艺术生态风格，他尤其善于探索当代艺术在不同领域的可能性。

【年度学术策展人】

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  孙振华：雕塑的时代

  回顾孙振华所策划的展览大多与雕塑相关，他在2014年度推出两个展览，一是与冀少峰共同策划的“再雕塑 2014三官殿1号艺术展”，第二个展览则是深圳公共雕塑展。在多年来的研究与策展实践过程中，孙振华正是既关注理论建设，又关注雕塑的公共空间发展。

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  冀少峰：武汉当代艺术的观察者

  随着湖北美术馆在近两年来逐渐进入全国公众的视野之内，策展人冀少峰所策划的展览则称为其重要的看点之一，他也已经成为武汉当代艺术发展最为直接的观察者。2014年他的展览主要以湖北美术馆与武汉本地艺术家个展为主，在美术馆的展览之外，他还关注当代艺术中众多个案。

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  彭锋：策展人的责任感

  彭锋在担任了第54届威尼斯双年展中国馆的策展人之后，国际化艺术家视野和资源是其最大的优势，近年来不断引进国外艺术家的展览，并在国内举办国际艺术展。他说，一场双年展应该给这座城市的人们带来触动，让他们知道还有这样一个世界，尤其是在比较少接触当代艺术的城市。

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  殷双喜：艺术与策展的态度谨慎

  对于殷双喜先生的称谓，更多人愿意用“评论家”而多于“策展人”，他对于艺术的观察多于实践，从而对于展览的策划与组织也都是很严谨的。在2014年，他所策划的展览仅限于“释放未来——中国当代水墨邀请展”“泉山唱集 当代、青年、雕塑”与艺术家李真的个案研究。

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  郭晓彦：美术馆与策展同步向前

  郭晓彦经历了中国当代艺术机构的起起伏伏与策展行业的发展，她曾经组建成都上河美术馆，后来担任广东美术馆当代艺术策展人和北京尤伦斯首席策展人之后，又投身于民生美术馆的学术建设已有数年，在美术馆的筹建过程中，她的策展事业依然在同步向前。

【年度实验策展人】

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  李振华：新媒体跨界展大咖

  从2014年1月下旬香港巴塞尔对外公布邀请策展人李振华担任策展人之后，就拉开了李振华整年度策展的大幕，直到2015年初的央美CAFAM未来展，整年都未停歇。李振华作为活跃于国际艺术平台上的策展人，多关注新媒体与公共空间的艺术。

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  张尕：“新媒体艺术”策展专业户

  与其他策展人不同，张尕多年来的策展方向更倾向于“新媒体艺术”，在众多的新媒体艺术策展人中，张尕又是其中的佼佼者。与众多艺术策展人不同，新媒体艺术展对于策展人综合能力的考验极为苛刻，除了对艺术、文化的思考之外，还需拥有社会更大层面的视野。

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  冯博一：多元化的策展实验

  冯博一的展览都以国际化高大上的展览为主，展览形式也颇为多元化、实验性。在2014年，他策划的展览则包括“因地制宜”两岸四地艺术交流计划、静/物——荷兰当代摄影展、自我/非自我——荷兰当代设计大展、岳敏君个展等。

【个案研究式策展人】

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  吕澎：我们这一代

  谈到吕澎的展览，以往大多会想到“历史之路”或“成都双年展”，而当下似乎不一样了，吕澎为肖全策划的“我们这一代”即使不能超越，也能与此前大展齐名。作为策展人的吕澎，在2014年以两个个案为主——肖全与何多苓。

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  朱朱：经典个案研究者

  2014年朱朱策划的展览包括武艺个展“逍遥游”与孙大量个展“日常炼金术”，尤其是武艺的展览，是他继徐累和朱伟之后推出的又一位水墨艺术家的经典案例。即使都是人物个案研究，他对于每位艺术家展览的定位和策划方式并不相同。

【年度转型策展人】

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  夏季风：转变为职业策展人

  夏季风多年来一直充当着机构运营者身份参与艺术行业，但他却一直有着学术理想。2014年他策划的展览已然让自己变为职业策展人，对于夏季风本人以及蜂巢当代艺术中心来说，已经越来越值得肯定了。

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  荣荣：多重身份同时存在

  在三影堂，他以运营者、艺术家和策展人多重身份的同时存在，包括“三影堂摄影奖”的操作，三影堂收藏作品展的策划、封岩当代摄影作品展等展览的组织，都由荣荣亲自操办。