鉴证备案艺术家闫平：雅昌鉴证备案是件一举几得的好事

导语

　　艺术品鉴定的乱象缘于整个流通环节处于一种失控的状况，改变这个问题，真正做到中国艺术品的流传有序，唯一的办法就是立足于艺术品的源头，也就是艺术家。雅昌艺术网联合艺术家对现有作品进行鉴定，建立权威艺术品“身份证”，为中国艺术品传承有序、艺术品市场健康发展保驾护航。2014年10月24日，艺术家闫平首轮鉴证备案在北京雅昌艺术中心启动。而对于鉴证备案，闫平认为如何鉴别艺术作品的真假是一件非常复杂的事情，我自己目前的经验就是多看原作。而现在有雅昌愿意来做这样一件事，我觉得是一举几得的好事，所以我非常支持，也是一个好的开始。

闫平首轮鉴证备案在北京举行

鉴证备案的举行是源于闫平对藏家的尊重

【鉴证过程】“三部曲”

工业制品鉴定

藏家携带藏品需要首先进行工业制品鉴定，用高科技仪器对画面肌理进行检测，将属于印刷品和高仿艺术品等工业产品的可能性排除。
闫平本人鉴定

艺术家本人对作品进行亲自认定，若作品被鉴定为闫平原作，艺术家本人于鉴定证书上签字确认；最后由鉴证备案中心对作品进行备案。
技术备案

闫平鉴证并签署证书后，作品转移至技术备案区，进行污损检测、拍照、测量、采样分析等，将所获取的信息连同鉴定证书存储到中国艺术品数据库。

【鉴证观点】闫平：雅昌鉴证备案是件一举几得的好事

看到藏家买的不是真画，觉得特别对不起他们: 对于目前市场上流通的假画，闫平表示偶尔会在拍卖会上看到，但更多的是在网上，“我自己并不是很在乎这些事，但是看到藏家花了钱买的不是真画，而且画的也不好，我就特别不忍心，就觉得特别对不起喜欢我作品的藏家们。”
害怕收藏家受伤害: 之所以选择雅昌鉴证备案，是因为对于油画家来说，能得到藏家的认可，并能使我生活得更好一些，我心中充满了感动与感激，所以特别害怕收藏家受伤害。
我觉得雅昌鉴证备案是件一举几得的好事: 如何鉴别艺术作品的真假是一件非常复杂的事情，我自己目前的经验就是多看原作。但是不是每一位藏家都有充裕的时间时常去探访艺术家工作室和观看展览。而现在有雅昌愿意来做这样一件事，我觉得是一举几得的好事，所以我非常支持，也是一个好的开始。
藏家要多看美术史，更重要的是多看原作: 对于藏家如何避免买到假画这一现象，除了有像雅昌这样的保障机构，藏家还是需要对艺术史和艺术家作品有一定的研究，要多看画，关于造型、色彩、构图方方面面，总之要练就一双专业的眼睛。我想愿意真金白银买画的藏家也是非常认真，除了多看美术史，更重要的是多看原作。

【艺术家自述】

艺术创作是用手对心的表达: 每个人的创作和生活是特别有联系的，作为一个画家来说，永远是要把生活中的所见所想变成画，也就是你的心变成你的手，画家终其一生都要背负这个任务。
勇敢和自由在我的绘画里是放在很重要的位置上: 自由是永远想要的，任何一个人都想要的，所以在我的绘画里，无论是哪个时期，无论是选择什么，这勇敢和自由都是放在一个很重要的一个位置上。
画画是挺要命的一件事情: 今天的展览方式需要并置多种表达手段。我懂。但是对于一个画家来说画画真的已经深入画家的生活每一天，你知道画画每天也就像要命一样，所以对画了一辈子的人画画是挺要命的一件事情。
画什么不重要，是不是画很重要: 其实我不怎么看好事件性的绘画。当然也有好的画家画事件性题材是非常好的，一定是和艺术连在一起的，所以画什么不重要，我觉得是不是画很重要。
关于性别的力量: 一个人的画可看可不看，主要来源于性别的力量和技巧的力量，其次就是你的文化信息，画面信息。
绘画本体的问题: 就有画的要求，关于造型、色彩、构图、精神传达都是要有的，它是一个很立体的事情。绘画本体的问题是一个心手都要够，而且真的是研究绘画、研究造型艺术，挂在墙上的造型艺术，而不是用哲学、用观念、用文本这些东西去替代。

【鉴证视频】

闫平：艺术创作是用手对心的表达: 　　2014年10月，艺术家闫平首轮鉴证备案在北京雅昌艺术中心启动。作为中国女性艺术家的名录中不能缺少的一位重要角色，闫平的作品一直深受艺术品市场与藏家的喜爱。首轮鉴证备案的启动与举行，源于闫平对藏家的尊重。对于目前市场上流通的假画，闫平表示偶尔会在上海或者其他城市的拍卖会上看到，但更多的是在网上。“我自己并不是很在乎这些事，但是看到藏家花了钱买的不是真画，而且画的也不好，我就特别不忍心，就觉得特别对不起喜欢我作品的藏家们。”。
　　的确，诚信问题一直困扰着中国的艺术品市场，如何为艺术品保真成为越来越多业界人士关注的问题，鉴证备案将传统的肉眼鉴定与科学的专业仪器鉴定相结合，为专业安全的艺术品鉴定机制保驾护航。

【艺评家赠言】

汪民安

闫平绘画的特殊之处在于这里没有一个安静之人，人全是在动作中得以显身。她对表情和目光的忽略同戏曲的处理是一致的。对绘画而言，我们看到了，闫平就是将身体动作作为整个画面的重心，那些放肆的色彩不过是这些充满力量的身体动作的余音。
水中天

闫平的自由抒写，那种具有鲜明性格的笔触所画出来的明朗的室内光线明朗的色彩，使习惯于沉重的形式和压抑的情感的中国观众，感受到艺术与人性中欢快明朗的一面。闫平的绘画，给焦虑沉重的中国人环境，吹来了温暖，明朗的人性之风。
邵大箴

闫平善于捕捉自己瞬间即逝的感情，而且珍惜自己对事物、对人生的体悟。恐怕正是有这些生活感受和体悟溶化在她的血液里，潜移默化地影响着她的画笔，赋予她绘画语言以丰富的感情色彩。我想，闫平不能单纯地被归入“给人们提供欢乐”这一类型的画家。
尚辉

在某种意义上，闫平把中国油画的色彩意象性推进到一个新的阶段，她改变了中国意象油画因过于主观化而失缺的色彩之间内在节奏感的把握，改变了中国意象油画那种简单的冷暖对比而造成的色彩贫瘠化现象，她的色彩在意象之中把握着条件光色的变化。
赵力

闫平笔下的“戏班”，既关乎历史，又对应现实，既具有某种历史性的沉思追忆，又带有某种现实性的诗意抒情，而将两者凝聚链接起来的则是贯穿其中的“中国格调”。与“戏班”所生成的“中国格调”相匹配的则是闫平在艺术风格上的另一进展。
张炜

闫平在创作的一刻抵紧了精神的燃点，于是才有一场炽烈的火焰。庸常和陈识全部打碎，再给以焚烧和蒸发。她焕发出令人惊奇的心力，纵涂横抹，将如数的陶醉温婉撞击撕扯和依偎、将大到苍茫宇宙小到丝丝屑微的一切，都括进画幅之中了。