当代艺术或许有庙堂与江湖之分。如何在展览的范畴中,学习通行的艺术语言程式,来换取一张入选豪门画廊、顶级博览会或拍场高价纪录的入场券,固然是一条道路。但总有一股力量会在恰当的时间段里试图“破坏”这种和谐、凝固的惯性,从而达到一种所谓的“生态平衡”的状态。纵观过去的一年,这股“不和谐”的力量正在卷土重来。他们尚未形成一种思潮,或许是一种态度,由此形成的“新”艺术现象,在各类有他们出场的展览里,反美学地实践着他们不像艺术的艺术,扮演着“不靠谱”艺术的角色。
第二届CAFAM未来展在央美美术馆拉开大幕,这个以“创客”命名的展览,变得有更多科技元素与未来感。在这些出生和成长在互联网时代的艺术家群体中,艺术语言的迭代已经启动,甚至有关艺术形式和点子的讨论都变得“传统”起来。王春辰谈及这届CAFAM未来展时说,“很多不同专业背景的青年人只是做出若干和物品本身没有实际意义的探索性的、趣味化的活动,是否属于艺术并不在他们的思考之中,而身为艺术家的一些青年又不认为自己是一个经典意义上的艺术家。”这种颠覆性的认知,是否会在2015年引导所谓“新”艺术趋势,甚至是否会让当代艺术变成“过去式”?结果不得而知却充满探索的趣味。