王克举写生绘画：中国本土文化的气质与格调

导言：

　　王克举的创作生命力犹如他笔下色彩一样饱满富有激情，几乎每年他都向做汇报一样举办自己的近作展。近十年来，王克举每年都要花大量的时间走向大地，体悟自然山川的蓬勃气象和乡野田园的春华秋实，在自然的土壤上，建构自己的创作空间。因此，他的作品展开了宽阔的视域和丰茂的内涵。他的创作经历了从写实主义到印象主义，再到表现主义的过程，他的一系列具有乡土气息的作品，相信任何人都可以感受到那种浓郁的中国本土文化气质与格调。

写生新作汇报展

2010 画笔如椽且为山河舞: 　　2010年12月11日，“山河之舞——王克举油画作品展”山东博物馆拉开帷幕。多年来，王克举教授在教学之余，坚持写生创作，从事艰苦的艺术实践，这是艺术家的表现，也是一种人生态度的表现。这些源自他的内心，具有中国乡土精神的风景，深层的精神自觉透过这些风景作品显现出来。
2012 诗意茁壮震撼杭城: 　　2012年11月15日，“茁壮的诗意——王克举绘画艺术作品展”在浙江美术馆开幕。此次展出的作品，均是作者面对自然的激情释怀，在有法与无法之间寻求着自身的胸臆与个性，自我超越的精神张力，印证了作者“写生只是创作方式”这一艺术理念的长久坚守。
2013 金秋办展“柿子红了”: 　　2013年10月2日，王克举个展“柿子红了”在凤凰艺都开幕。此次展览展出了王克举从乡土写实转型到都市文化后的系列优秀作品，作品中洋溢着时尚性的靓丽。他通过面对自然、感受自然而寻找和制造的这些矛盾的冲突，赋予了他的乡土景色以强烈的视觉形式感，体现出都市文化的审美趣味。
2013 集中呈现创作轨迹: 　　2013年12月15日，王克举“茁壮的诗意”油画展在马奈草地美术馆开幕。此次展览是王克举近期写生创作的首次较全面的展示，作品极具表现主义特色。
2014 见山见水”中国山水画的空间联想: 　　2014年12月6日，“见山见水——王克举油画新作展”在北京798方圆美术馆启幕。此次展览集中展出的是王克举教授创作于今年的30余件新作，多为大尺幅作品，情真意切，气势撼人。

: 王克举作品《大漠晚风》 2011年

: 王克举作品《苞米地》 2014年

展览作品赏析

王克举的写生绘画

与印象派绘画的不同: 　　从王克举写生的结果来看，他的作品与印象派绘画不同，不是对物象的客观描绘。即使是在追求瞬间的印象，并且加入了主观感受的因素，印象派仍然是以物象的真实为目标的。
写生绘画的境界: 　　绘画的难度不在于追新求异，而在于在限制中获得自由，在对立中获得统一，最终达到“从心所欲而不逾矩”的境界。一方面，王克举用自然来限制自由，他的画不完全像表现主义。另一方面，王克举又用自由来提升自然，他的画又不完全像印象派。
写生目的: 　　王克举坚持写生，就是要让自己的绘画变成一个在此时此地发生的事件，一个像生命过程一样无法重复的事件。与某些当代画家不同，王克举追求的不是新闻事件或者政治事件，而是艺术事件。

: 王克举作品《秋棉花》 2013年

王克举的写生创作经历

写实主义: 　　王克举画风景从写实起步，这当然与学院的训练有关，这还不是真正的自然主义，而是体现的造型的规则。从造型到画面是王克举的一次突破，画面是一个独立的系统，他从母体生发出来，而又通过形式、色彩、节奏、层次等关系自成一体。
印象主义: 　　王克举觉得最难的是画面的组合关系，当一个形出现在画面上时，他考虑的并不是形的真实性，而是与另一个形的配比，当这种配比达到和谐的时候，画面就完成了，这是他特有的印象主义，虽然画面上有印象派的效果，却是对自己内心的探索。
表现主义: 　　从印象主义到表现主义只有一步之遥，有时在画面上还没有明显区别;前者偏重于预想的效果和形式的探索，后者则是更加自出的状态。不是想好再画，是画到那儿算哪儿，在画的过程中随机应变。

: 王克举作品《岭上秋意》 2014年

王克举写生绘画的乡土情怀

早期作品再现七、八十年代中国乡村的生活情景: 　　他的创作经历了从写实主义到印象主义，再到表现主义的过程，他的一系列具有浓郁乡土气息的作品，从写实主义风格入手，表现自己熟悉的农村生活，这一时期创作的经典画作中硕壮、憨厚的人物造型，淳朴、厚实的人情风物，真实地再现了七、八十年代中国乡村的生活情景，使得整个作品洋溢着乡土气息。
大自然是创作的源泉: 　　王克举的风景油画系列创作一发而不可收，生活为他提供了创作的源泉，大自然为他带给了灵感，他扛着画布画架，不知疲倦地奔走在祖国各地，西部大漠和南江山川，北方乡村和东部沿海，都留下了他的身影。

: 王克举作品《红高梁》 2012年

艺术家自述

画画是一种书写、涂鸦的过程: 　　看一幅画不是看画的像什么，而是通过形、色、虚实和笔触，来抒发一种情绪，这种情绪就像我们看草书一样，可能看不懂写的具体是什么内容，但能感觉到书写者的精神状态，颤抖的感觉，这是性情的真实流露和情绪的渲染。在我目前的画面中，我正试图用单纯的形色等因素在不依赖具象形的基础上，从视觉上就有情绪的传达。画的准不准像不像，都不是我最终的要求，心情的释放是我的目的。

写生就是创作: 　　对于我来说，写生就是创作，我的创作离不开能够触动心灵的生机勃勃的大自然。五彩缤纷的大自然总能不断地增加我鲜活的感受和创作活力。但如果总是被动地描摹自然就会失去画画的兴趣，而主动地表现就会把握好主客体与绘画的关系。当我们面对不同的自然风景，感受一年四季朝朝暮暮所带来的不同变化时，也因为自己情绪的不同，使画到画面上的色彩和色调随之变化。

艺界评价

彭锋：勇敢的践行者

王克举是一个勇于探索的艺术家，他对艺术史的发展脉络有详细的了解，对艺术的当代处境有清晰的定位，对他自己的艺术选择有清醒的认识。王克举是一位勇敢的践行者，他的力量不仅来自他的热情和意志，而且来自他的学识和思索。
范迪安：表达最真实的心灵感悟

他意识到中国油画已经到了应该更鲜明地彰显文化自觉与自信的时代，只有脚踏实地的站在中国的土壤之上，在中国社会的现实情境之中，在中国本土的自然景观与生命物象面前，表达最真实的心灵感悟，才能真正得到风貌的收获。

导言：