俗务琐事之外

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  艺术生活

  江大海出身世家，爷爷是晚清民初的书法家江竹清，早年给晚清皇族教授书法，至今王府井金鱼胡同里的某些老店还有他题字的匾额;父亲是留日的建筑师，母亲则是对外友协的秘书。

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  艺术坚持

  江大海并没有沿着风景画这条路走下去，而是渐渐走向了抽象，有朋友说他是自讨苦吃，他也很明白自己放弃了赚大钱的机会，但他丝毫不后悔，即便到了现在，画室中绝大多数画作他都不舍得卖。

永远不在主流

从具象到抽象，这一转变是如何发生的?

上世纪80年代末，江大海居住在巴黎的艺术城，小屋的窗外正好对着一堵墙。“尽管内容枯燥，他仍决定将此作为创作主题，这一决定既透着一丝哲理，也带着中国智慧的味道。”在一篇评论文章中，亨利-克洛德·顾索写道，“这个朴实而又坚定的选择将开始一段意料之外的旅程。事实上，由于窗户距墙面特别近，墙上显现出一些图案，有的好像带色彩的稀疏图案，有的又像聚积的材料。现实渐渐消散在接近抽象的朴实无华图案中。”

距离之美

“我对传统保持着距离，对前卫的我也保持距离，我是在中间，但说得不好听的，是在边缘，永远不在主流。”不过他也发现，近两年来，国际上尤其以美国为主，有一种向抽象绘画回归的潮流，而国内似乎也在跟着这个潮流走。时事在变化，他也难免有各种担忧，生怕哪天要不得不回到法国，那是他的第二故乡。在那里，他结识赵无极、熊秉明等老先生，但对他影响最大的知己还是熊秉明，“我认为巴黎最有才华的中国人就是他，他是我最尊敬的一个人。”还有一位叫彭万墀，那是“一个隐蔽在巴黎的人”，收藏有600张欧洲一二流的名画，不去争名也不去争利。受这两位先生的影响，“我也跟他们学会低调一些，尽量不去张扬自己。”

作品目眩神迷

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  《空无》150x225cm 2013年

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  《鸿蒙II》 200x200cm 2010年

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  《气聚》 200cmx200cm

名家说法

“弦场”江大海的绘画

弦场，理论物理学中“弦理论”的形象化表述，它借用音乐的语汇来认识宇宙，以一段段隐形的“能量弦线”作为最基本单位说明世界上所有的物质结构，大至星际银河，小至电子、质子及夸克一类的基本粒子都由“能量线”所组成。这些“能量线”充斥在时空中，如乐器的弦一般以不同的方式和形状进行不断的振动，由此生发出彼此具有差异的最基本粒子，就像处于不同位阶的音符，聚合流动，奏出一篇宇宙演化的交响曲。

从朦胧到清晰

观赏江大海绘画中的层次变化，我们不妨采用西方基督教“主显”这个概念，来评述其形体展现和可见面的广度以及目光审视的美学效应。江大海的画室坐落在巴黎杜美尼街，那里是一个让人期望的地方，观赏者期待着能从表面单色却含多色的绘画中辨析明暗。那些潜藏于外表之下的形体竟能显现清晰。这一变化之微妙常常不为人知，当你转眼看旁边的绘画，再回头，那为时已晚。此刻，一切变得清晰，那一片片稀光淡影相互交替的云雾（油画中含有一种材料让人只能看见表面一层）已从深处渗透出来。江大海画中的结构配置非常简要却又带来视觉上的平衡效果，这有些像乔治•特塞拉的人物、风景木炭画和乔治亚•特莫兰迪的静物画。