导语

  艺术品鉴定的乱象缘于整个流通环节处于一种失控的状况,改变这个问题,真正做到中国艺术品的流传有序,唯一的办法就是立足于艺术品的源头,也就是艺术家。雅昌联合艺术家对现有作品进行鉴定,建立权威艺术品“身份证”,为中国艺术品传承有序、艺术品市场健康发展保驾护航。2014年3月16日,由雅昌发起的中国艺术品鉴证备案中国行到了河南周口,著名艺术家陈钰铭现场为藏家所带来的20余张作品进行鉴证备案。另外,在与雅昌的对话过程中,陈钰铭强调:“当代书画作假与市场关系密切。”

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  • 工业制品鉴定

    工业制品鉴定
    藏家携带藏品需要首先进行工业制品鉴定,用高科技仪器对画面肌理进行检测,将属于印刷品和高仿艺术品等工业产品的可能性排除。
  • 陈钰铭本人鉴定

    陈钰铭本人鉴定
    排除工业制品可能性后,陈钰铭先生对作品进行亲自鉴定。被鉴定为原作的作品,艺术家本人均在鉴定证书上签字确认并为藏家提供鉴证证书。
  • 技术备案

    技术备案
    陈钰铭鉴证并签署证书后,作品转移至技术备案区,进行污损检测、拍照、测量、采样分析等,将所获取的信息连同鉴定证书存储到中国艺术品数据库。

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你们雅昌第一个做鉴证备案,这是一个好事情
你们雅昌的鉴证备案,都是集中一批作品,请艺术家本人来亲自鉴定,相当于给它建立一个身份证,这样拍卖什么东西都好办了,对藏家来说也都放心了。这是好事情,但是你们雅昌第一次做,肯定会面临很多困难,难题都会有,但是我觉得规范了总是个好事情,将来市场作品都规范了,都知道出处了,假画就没市场了。这个事情是一个好事情。
雅昌做鉴证备案,对市场规范是件好事,将来的假画市场会越来越少
收藏市场的假画,对仿真印刷的假画鉴定难度更大,需要专业知识,所以我觉得雅昌要做这个事情,其实任务是非常艰巨的,很多藏家刚开始不一定会配合,但是随着时间前行,藏家会通过你们来鉴定,我觉得会为市场的规范做件好事情,将来的假画市场会越来越少,这是非常好的一个开端。
造假名家作品,市场会好卖一点
现在造假的一些水平还是非常不错的,比如我看到很多画,我都觉得不需要造假,自己画就可以了,可能是有一些造假,造一些有名的,这样市场会好卖一点,这与社会追求浮夸、名利有很大的关系。
一些造假画的笔墨造型能力非常好
其实有一些我看造假画的笔墨造型能力都非常好了,但是有一些可能是在地方没名气,也不得不去加入假画行列。其实这是属于市场不规范,假如这些人画得本身也好,市场认可他,他可能也不会造假,这个跟市场也有关系。
藏家们都需要规范,希望我能去出一个证书
藏家们都需要规范,希望我能去出一个证书,但是没有,我自己出的证书别人仿造太容易了,印刷到处都可以出证书,包括现在合影都可以了,何况一个证书呢。必须得有一个团队去做。
小画廊是假画流出最重要的渠道
假画的渠道,还是小画廊,大的企业不会,大的企业基本上会来跟我们沟通,作品就不会出问题,现在大部分都是小画廊。

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人物画的境界,乃是以“天人合一”为终极目标
我认为现代人物画的表现与人的生存环境是分不开的。一方水土养一方人,城市环境与农村有很大差别,南方和北方也有很大不同。我们在写生中经常是受到环境的感染而产生激情。像云南热带气候与傣族少女、青藏高原与朝拜的藏民、黄河沿岸的黄土高原与陕北汉子,每一个地方的人在自己的生存环境下生活都是极为和谐的。所以,天、地、人的相融乃是绘画要解决的主要问题,这其实就是中国哲学的“天人合一”。事实上,人物画的境界,乃是以“天人合一”为终极目标的。
作品的繁否,我觉得无关紧要
作品的繁否,我觉得无关紧要,关键这“繁”是否有质量,是否耐看,要繁而不繁,恰到好处。如“繁”得有质量,这“繁”就有意义。如果“繁”得没质量,单去追求一条线的变化,就走不出古人的阴影,就会面对现代人物束手无策。
绘画工具和方式只是画家渲泄自己情感的手段
人生的不同经历也影响到他的艺术生涯,画什么无所谓,用什么方式也无所谓,关键在于自己是否用自己的真实情感去表达,不做作,老老实实去说你要说的话。绘画工具和方式只是画家渲泄自己情感的手段而已。
关注现实是人物画家的责任
我觉得一个画家得有责任感,要有忧患意识,要说真话。
素描是以“实”出发 水墨是以“心”写形
西方的素描,培养的是一种物理性的逻辑空间,要求对对象画出准确的透视比例、解剖,他们的出发点是“实”;中国水墨与其相反,强调气韵生动,强调空间的自由行,从“心”出发,把物象变心象,以“心”写形,形为意象表现性,因而,其空间观念、造型语言、章法结构都自成体系,有自己的特点。
画面的水墨构成关系要使画面始终处于一种矛盾统一体之中
画面的构成关系包括黑白灰、浓与淡、干与湿、长与短以及大与小、区域的划分与配置,还有韵律、节奏等关系,使画面始终处于一种矛盾统一体之中。这样不但画面显得更丰富,而且还会产生四溢的张力。在画面水墨效果中,干焦墨很重要,就像画面的骨架,淡墨的运用会使画面显得生动,浓墨的运用会使画面显得厚重和神秘。
线是中国画中的重要符号
线是中国画中的重要符号,这种符号是主观的、个人的创造,它的价值就是个性。这种创造是对生活对物体的强烈感受,使人能从这些符号中寻求某种新的领域和境界,如果只是去照抄对象也就失去了绘画语言符号中的意义。因此,线的内涵的补充与形态的创造,在今天看来,还是应该从直接面对生活中去获取灵感和启示。

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陈钰铭:当代书画作假与市场关系密切
现在拍卖场上的假画太多了,北京很多小拍,我们都防不胜防,大部分都是假画,没真画怎么办,不可能都去找艺术家本人,也没有那个精力。即使有一个第三方的机构做一个认证,但如果不通过认证系统就拍卖了,你怎么办。发动藏家,工作量太大。但我们还是要努力地使书画市场逐渐规范。比如我的画都在雅昌这儿有档案了,就不会存在问题了,一查这张画在哪儿就好办,但是现在还达不到,因为有一些藏家并不愿意让别人看自己收藏的作品。但实际情况是,有许多藏家收藏的画90%都是假的。你看假画的量大不大,没有办法。所以你们(雅昌)任重道远,想把它规范,美协也在做维权什么东西,但如果没有一个机构来帮助维权,做起来还是很艰难。同时,各方面的维权还需要法律手段,现在字画拍卖,首先把字画确定,拍卖要负责任,现在拍卖方拍假画不负责任,自己鉴定,这个就很麻烦。

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  • 殷双喜

    殷双喜
    始终将普通的人民作为艺术关注与表现的对象,呈现我们民族文化精神中的某些永恒价值。
  • 杜滋龄

    杜滋龄
    它展现在我们面前的不是轻歌曼舞的水墨画小品,而是历史的定格,是中华民族所经历的苦难的一段历史。
  • 许向群

    许向群
    他是一个有社会责任感的画家,用深邃的眼光和深沉的声音在述说一段历史,惊心动魄,沉重悲伤。
  • 李玉谦

    李玉谦
    他的画面黑的成分多,灰的成分多,悲剧色彩重,压抑,沉闷,阴郁。这直接影响到他作品的出路。
  • 韩墨

    韩墨
    现代水墨仅仅有现代意识的时代特点是不够的,还必须在观念、语言方面完成一个由传统向现代的转换。
  • 刘国辉

    刘国辉
    他所遵循的艺术表现原则是最大限度地远离惯常的笔墨表现模式;他所遵循的根本规律是艺术源于生活。

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