AAC艺术中国月度观察报告（201305）

导言

　　“AAC艺术中国应该是个什么样的奖项？”高名潞先生提了这样一个问题。在很多轮激烈争论后，大家的共识是“坚持知识分子的独立性、学术性和社会责任感。”雅昌艺术网总经理朱文轶谈到，好的评选应该是一个尺度。这个尺度能确立标准，能检讨现实，能丈量情感，能洞彻人心。它是我们坚守的底线，是我们视如珍宝的价值中枢。从2013年开始，AAC艺术中国将围绕奖项进行月度提名，每月为读者呈现更精准的艺术行业标尺。从大黄鸭创意事件到巴塞尔进军香港亚洲艺术；从“视觉交叉体”艺术家联展到与时代同行”50周年藏品大展；从蔡锦的个展《溯源》到纪念阿里吉·沙梭诞辰一百周年回顾展；5月的艺术圈精彩纷呈。

艺术事件 更多 >>

故宫文物受难肇事者砸窗损文物: 5月4日上午11:10，在故宫内西路开放区的翊坤宫，一男性观众徒手击碎正殿原状展室一块窗户玻璃，致临窗陈设的一座文物钟表跌落受损。从2011年故宫被盗与哥窑瓷器被损坏两个热点事件开始，故宫文物安全开始成为大众与媒体的特别关注对象。
大黄鸭创意引发热议用设计影响世界: 荷兰艺术家Florentijn Hofman和他那54英尺高的巨大“橡皮鸭”来到香港的维多利亚港一游，吸引了众多游客的目光。橡皮大黄鸭实已超越了商业化运作，展示了其“治愈系”奇效。
北京批复艺术品鉴定试点单位雅昌等五家机构入围: 5月21日，国内首批由政府认定的艺术品鉴定机构的试点名单终于出炉。北京市文化局批准了五家单位成为北京艺术品鉴定试点单位。这次的鉴定机构的试点认定，对当今艺术品市场的鉴定评估工作将会起到一定的规范、引导作用。
巴塞尔进军香港亚洲艺术加速国际化: 5月22日首届香港巴塞尔艺术展展开序幕，香港特別行政区行政长官梁振英参加了揭幕剪彩仪式。超过百分之五十的参展艺廊来自亚洲和亚太地区，凸显巴塞尔艺术展对区内发展的承诺。
北京百雅轩画廊遭员工讨薪并将关闭部分画廊: 4月7日百雅轩新的总裁张慧进入之后，百雅轩开始大规模的缩编，目前百雅轩已关闭上海一家画廊、香港一家画廊，最近还要关闭在中国美术馆旁的一家画廊。“关闭这些画廊是因为它们并不符合百雅轩战略发展，因此肯定会做调整”。
钱钟书、王璜生拍卖事件涉嫌侵害著作权: 连日来，“钱钟书书信手札”将被拍卖的新闻吸引了大众目光。中央美院美术馆馆长王璜生微博爆料称，他2000年赠送给广东岭南美术出版社20周年社庆的贺画被拿来拍卖。

艺术展览 更多 >>

“视觉交叉体”艺术家联展

展览于5月16日在21空间美术馆举办，展览由杨小彦任学术主持，胡斌策展，是21空间美术馆的开馆展。
丰子恺《护生画集》真迹展

展览于5月10日在浙江省博物馆举办。展出丰子恺先生的《护生画集》真迹，展览将六集作品整合一并展出，尚属首次。
“与时代同行”50周年藏品展

展览于5月18日在中国美术馆举办。展览将全部依托馆藏精品，在以往学术研究和展览的基础上，进一步对藏品展开梳理。
“自我生成”油画实践邀请展

展览于5月18日在苏州美术馆举办。重点梳理近20年从川美油画走出来的青年艺术家通过作品来建构自我与现场之间的关系。
“渐”2013青年艺术家研究展

展览于5月25日在今日美术馆举办。此次展览由吴洪亮策展，以极其中国的视角将其取名为“渐”。

青年艺术家 更多 >>

郭剑

5月26日，艾米李画廊推出80后青年艺术家郭剑与画廊合作的首个个展--借问，展出郭剑从2011年至今创作的近二十件架上绘画作品。
冷广敏

5月11日，蜂巢当代年轻艺术家项目“蜂巢·生成”第二回推出“看见表象：冷广敏个展”。在冷广敏近期的作品系列中，家具成为画面中的主体。
程然

5月11日，程然个展“最后一代”在麦勒画廊开幕。展出艺术家近两年创作的一系列最新作品，其中涉及文学、影像、装置等多种媒介形式。
夏禹

夏禹个展于5月11日在798艺术区玉兰堂画廊开幕，这是夏禹继2011年后第二次在此展出作品，在绘画语言、尺幅和色彩上展现了很多突破。
曾朴

5月，曾朴参展多个联展，作品在四川、上海、台湾等地展出，参加了台北国际当代艺术博览会，展出的多为《HEART》系列的今年新作。

艺术家·油画类 更多 >>

蔡锦

蔡锦创作的重心便由美人蕉转为风景。这些风景画已经不是传统意义上的风景画，而被形容为“心中的风景画”。
姜国芳

姜国芳用古典写实的油画语言，将人物感情的精心刻画，表现中国宫廷文化的独特内涵，让西方艺术与东方文化如水乳般交融。
侯庆

侯庆将创作融入在中国传统的思维体系之中，并接受了中国传统的循环史观，重在观者能接受并感受到他的美。
袁庆一

《春天来了》其中大量参杂了美国超级写实主义的手法，还有怀斯、霍默等西方艺术家的“时髦”因子。
苏高礼

苏高礼先生以他特有的“写生”方式，深入生活的艺术实践中，去关注客观世界的变化、实现个人与时俱进的艺术理想和追求。

艺术家·书法类 更多 >>

羊晓君

羊晓君选择隶书作为自己的主攻方向，围绕“高古”二字做文章，不掺时流，但又能“守道不封己”，自然出新。
晁岱双

五体皆能尤善行书，行书上溯魏晋书风，以“二王”为宗，兼及“宋四家”和赵孟頫，逐渐形成了遒劲妍丽的书法风格。
卜兹

卜兹的草书，笔锋所指直抒胸意，既循传统又极具表现。将书法与现当代艺术完美结合，现当代之东方神韵弥漫纸上。
张其凤

用笔洒脱，但又沉实;结构富于变化，但不离奇怪诞，流露出张其凤对传统的驾驭能力与现代审美的意识。

艺术家·水墨类 更多 >>

郑重宾

通过中美传统艺术手法新鲜活透地相互渗透，郑重宾的画作同东西方艺术均可和谐共鸣，相得益彰。
郭桢

从她的《梦呓荷飘香》系列来看，有传统水墨的流动感、通透感和不假雕饰、自然天成的意味。
韩朝

韩朝以学者型画家的思辨力和深入广泛的实践，着力于东方与西方、传统与当代的融会贯通。
梁铨

梁铨彻底放弃了传统水墨中的笔墨程式，采取撕纸的方式，以淡墨染成的宣纸条来拼贴图式。

最具中国影响力的外国艺术家 更多 >>

阿里吉·沙梭

阿里吉·沙梭与中国的渊源可追溯到半个世纪前。其中国之行做了大量日记和速写,对中国影响深远。
简·索德克

简·索德克将其毕生之经历和其所思所想转化成影像信息传递给我们，给中国带来新鲜可汲取的元素。
托尼·谢尔曼

托尼·谢尔曼的思维方式更像是中国本土艺术家而非一个外国人，就因为这样使其拉近了他与中国的共鸣。
谢比亚托夫斯基

谢比亚托夫斯基的作品来于生活和大自然，更来自于他的内心，将对生活的理解上升到新哲学高度。
罗曼·罗尼克

罗曼摄影的意义在于他的“想法”和“愿望”。其故事性及视觉体验使中国观者产生惊叹和敬畏感。

艺术出版物 更多 >>

《艺术的民主》

作者王春辰将近年来的随笔集合，敏感地反思并重估当代艺术、绘画、水墨、影像、艺术史观五个主题。
《安格尔艺术全集》

本书汇集安格尔的艺术学说和思想，包括三大主要内容：艺术思想，书信摘抄，同时代人对他的评价。
《摄影展览指南》

本书从计划制定到展览筹备、实施及展后评估总结进行指导，并通过研究案例展示展览界的最新动态。
《20世纪中国艺术与艺术家》

本书用丰富的文献和生动的语言，描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。

艺术家·摄影类 更多 >>

倪卫华

倪卫华的《风景墙》系列以城市空间里奢华的房地产广告为背景加上生活工作于当地的普通人的身影建立一种在奢华与普通、甚至是卑微之间呈现出一种反差。
黑明

黑明《公民记忆 1949—2009》以天安门广场摄影为焦点，通过在不同时期同一地点并摆出相同的姿势为他们再次拍摄，展现发生在个人身上的国家的变化发展。
张玉明

张玉明醉心于使用黑白胶片、明胶银纸和传统照相化学这样的摄影美学。他拒绝对可能促使他制作出超大抑或是混合作品的媒介进行后现代主义探索。
曾翰

承载着无数“美国梦”的66号公路，呼唤着曾翰上路，他用公路电影般的静止镜头和片语文字，为我们记录下这充满怀旧色彩和神秘氛围的旅程。

艺术家·装置多媒体类 更多 >>

石青

石青努力试图把“气候”作为第三方，以一种意外的冲突的引入，贯穿并且内化于整个实践过程之中。
原弓

原弓的作品，一直沿用自杜尚以来将现成品引入艺术系统的方法，使其作品之在艺术中遭遇日常的突然。
邱志杰

邱志杰以他的非凡想像力漫游世界各地的历史，思想，政治，文化，创造出一个令人叹为观止的领域。
秦冲

秦冲既利用传统的思维方式对“物态”本身的认知，在潜隐中内聚着力量，又赋予了一种现代与后现代方法的形式结构。
魏野

本次展览集中展现了魏野近二十年创作的艺术作品，呈现了艺术家对社会、自然及思想领域问题的深入探讨。

策展人 更多 >>

贾方舟

艺术中国不仅是对当代艺术现状的客观描述，更是一个具有前瞻性的期许。策展人完整而又精致地呈现了“领军当代”的精神。
范迪安

展览全部依托馆藏精品，以学术研究和展览的基础上进一步对藏品展开梳理，充分展现百多年来中国美术近现代发展历程。
董冰峰

展览收到超过500位年轻艺术家的自荐和推荐材料，吸引了更多综合院校艺术学科以及多国留学的中国年轻艺术家的关注和参与。
Hervé Mikaeloff

这个展览中协调了艺术家对一种记录过去（历史和回忆）、表露自我心路历程、或对公众宣布的方法等集中类型的矛盾交织。
康剑飞

展览在世界各国版画艺术家的支持下，观澜国际版画双年展越来越具有国际影响力，已成为国际上最重要版画盛会之一。