导言

  美国一家艺术收藏馆近日第一次向外界透露,他们在一幅毕加索的早期作品下,发现了一幅暗藏的男子肖像画。其实早在2008年,研究人员便用红外线成像技术扫描出了这幅隐藏着的男子肖像,但时隔6年之后才首次向外界透露这一惊人秘密,也由此引发出一连串疑问。比如,画中这名神秘男子究竟是何方神圣,毕加索当年为何要在旧画作上绘新画,又或是另有隐情?

  然而“画中画”现象好像更为“普遍”,就连梵高、达芬奇的画中也多次被检测出有神秘的画中画,到底是什么原因让大师隐藏这些“神秘肖像”,让我们一探究竟。

【专家解答】

否定“画中画”为自画像之说
据了解,专家已经否定了“画中画”男子是作者自画像的可能。有猜测认为,他可能是巴黎艺术品商人维拉尔。维拉尔曾于1901年主办过毕加索的首次画展。专家分析指出,毕加索当年可能灵感乍现,手上又没有新的画布,只得匆匆在原画上绘出新作,于是造就了该幅“画中画”。目前,这幅作品正在韩国展出。
旧布绘新画只因“太差钱”
“年轻时的毕加索手头很紧,住在巴黎,一幅画经常是画一个开头就扔在那,又在同一块画布上开始画另一幅,这个习惯后来一直保持着。”据业内专家说。事实上,毕加索的“画中画”已经不是第一回被发现了。但是“画中画”的这个男子是谁,数十年来艺术研究界一直争议不断,或许这将成为永久之谜。

毕加索作品中的“画中画”

《熨衣服的女人》下的隐藏蓄须男子肖像画
1904年,毕加索年仅22岁,《熨衣服的女人》(Woman Ironing)照推测就是这一年画的。这幅勾魂摄魄的作品用黯淡的灰色和蓝色描绘了一个瘦骨嶙峋的女人,她的眼神空洞,面颊深陷,将全身的力量集聚在一个熨斗上。当时毕加索手头很紧,住在巴黎,一幅画经常是画一个开头就扔在那,在同一块画布上开始画另一幅,这个习惯后来一直保持着。
作品保管师和艺术史学家们多年前就已经知道,在这幅被视为毕加索“蓝色时期”代表作的名画下面,藏着另一幅上下颠倒的影子画作——一位蓄须男子的3/4身长肖像画,1989年,我们借助一台红外线摄影机首次看到了它的面目。但是最要紧的几个问题还是没有得到解答——这个人是谁,甚至,这画到底是不是毕加索画的?
解密:毕加索画中画之谜
最初有专家认为画中人可能是贝内特·索勒,一位巴塞罗那裁缝,毕加索的朋友,曾在那段落魄的日子里资助过他,画家经常用他作模特。为了对下层画作中的人物作进一步了解,古根海姆的保管师从华盛顿请来了国立艺术画廊资 深成像科学家约翰·K·德拉尼。德拉尼博士用高光谱型和多光谱型两种红外摄像机制出了图像,捕捉到大量以前看不到的细节。男人双眼的形状和胡须的上翘首次显现了出来,还有分发线以及脖子上一块很时髦的红色围巾。
然而,在深入了解此人身份之前,保管师最关心的是这幅被遮蔽的画作是否出自毕加索之手 ,也许根本就是画家的某个朋友收的一幅老画呢。斯特林加里说,经过非常仔细地观察,他 们发现“油彩的湿淋感和运笔的章法,和毕加索在该时期创作的其他几幅作品很接近。”这 就足以判定画作为真迹了。

《熨衣服的女人》毕加索

《熨衣服的女人》毕加索

梵高作品中的“画中画”

《峡谷》下面发现《野生植物》真迹
  

文森特·梵高画作《野生植物》是荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆珍藏的作品之一,但艺术学家 怀疑它可能是一件复制品,因为该画缺少梵高作品中惯有的风格。阿姆斯特丹梵高美术馆3日证实了这一怀疑,因为《野生植物》的真迹在另一幅梵高名画“下面”找到。

据报道,这幅油画名为《墓地》,画的是耶稣受难之后、安葬之前的情景。作者名为哥若罗莫·巴萨诺,是十六世纪的意大利画家,他的家族是威尼斯一个 有名的艺术世家。工作人员在用X光检测这幅作品时,发现画面表层之下藏着另一幅画,画的是一个身穿文艺复兴时期服装的男子背着手。经查证,这幅画中之画是巴萨诺的父亲于1574年创作的。
艺术学家说,《野生植物》完成于1889年,梵高在完成这件作品4个月后,又在同一张画布上完成了《峡谷》的创作。《峡谷》现珍藏于美国的波士顿美术博物馆。

  

  

《鲜花与玫瑰静物画》暗藏摔跤手肖像

  

荷兰绘画大师文森特·梵高的名画《鲜花与玫瑰静物画》自1974年起,便由荷兰“克罗勒穆勒美术馆”收藏,但一直都被质疑是伪作,因为“缺少这位印象派大师惯有的风格”。2003年,它甚至被认定为“佚名画家”的作品。

然而专家近日通过X光鉴定,惊讶地在满是鲜花的画作表层,发现了一个肉眼看不见的惊人秘密:不仅这幅《鲜花与玫瑰静物画》确系梵高真迹,而且其底下还暗藏的另一幅画作——两名男摔跤手的搏斗画像,同样出自这位印象派大师之手!
据悉,这已经不是梵高名作第一次被发现暗藏“画中画”了。2007年,专家通过X光透视发现,一直被珍藏在“阿姆斯特丹梵高美术馆”的梵高名画《峡谷》,底下竟然暗藏着他的另一幅真迹《野生植物》。

《峡谷》下面发现《野生植物》真迹

《峡谷》下面发现《野生植物》真迹

《鲜花与玫瑰静物画》下的摔跤手肖像

《鲜花与玫瑰静物画》下的摔跤手肖像

达芬奇作品中的“画中画”

《蒙娜丽娜的微笑》藏神秘图像
在丹·布朗的畅销小说《达·芬奇密码》中,主人公罗伯特·兰登通过解读达·芬奇一系列画作中的线索而揭开了一桩谋杀案背后隐藏的谜团。而现在,国外的艺术品研究人员做出了一个惊人的推断——达·芬奇的画作中确实存在着一系列“密码”。研究人员表示,他们已经在达芬奇的几幅画作中发现了一些神秘的图案。
为了防止别人窥视自己的日记,达芬奇使用了一种反过来书写的字体用来写日记,这样,只有通过镜子,人们才能看明白他的日记了写了些什么。受到这个启发,研究人员也用镜子对达·芬奇的几幅作品重新进行了“研究”,结果竟真的在其中发现了一些奇怪的图案。
《圣母与圣婴》中也藏着玄机
从镜相显示的《蒙娜丽莎的微笑》中,研究人员盯着蒙娜丽莎双手交叉的部位,竟惊奇地看到一个人物头像,其轮廓酷似电影《星球大战》中的大反派黑爵士达斯·维达。同样的图案也出现在了大师的另一幅名作《圣母与圣婴》中。专家们认为这个头像就代表了上帝本身以及对上帝的敬畏。

  

《最后的晚餐》中倒置在桌上的圣杯

最新的理论表明:将《最后的晚餐》的镜像与其重叠,会出现另一幅画面,画中出现了一位看起来像是圣殿骑士的人;而耶稣的左侧出现了一个怀抱着婴儿的人物;在耶稣的面前,则出现了一只高脚杯。
《三博士来朝》马背上战斗的骑士和一头象
《三博士来朝》一直被认为是文艺复兴巨匠达·芬奇的传世名作之一。然而英国《星期日泰晤士报》28日却首次向公众披露了一项惊人发现,原来在这幅名画之下竟然还隐藏着另外一幅绘画草图。
隐藏在厚重油彩下面的草图描绘了骑士间血腥的战斗和人们重建被毁教堂等场面,此外画中还描绘了一头象。而在上层棕色为主调的画作中,马背上战斗的骑士以及摔倒在地的人都看不到了,人们所能看到的只有两匹倒在地上的马,背景中在废墟中重建的一些人也被遮盖。   
“画中画”的发现者毛里齐奥·塞拉奇尼说:“被遮盖的画稿与上层画作的主要区别在于,它所表现的场面更加忙碌,有很多运动中的场景。半数人物在后来的画作中都消失了。”塞拉奇尼与艺术史学家安东尼奥·纳塔利都相信,达·芬奇打算通过展现战争场面和在背景中描绘教堂的重建,来象征战争与和平。他们猜测,画上的小象很可能象征三博士的代步工具。

《蒙娜丽娜的微笑》(左图)和《圣母与圣婴》(右图)

《蒙娜丽娜的微笑》(左图)和《圣母与圣婴》(右图)

《最后的晚餐》(上图)《三博士来朝》(下图)

《最后的晚餐》(上图)《三博士来朝》(下图)

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